Ceriani

Presente

Inicios en el audiovisual

Trabajo en lo audiovisual desde 1988 cuando comienzo a cursar y militar en el Taller Experimental Audiovisual de la Coordinadora Pro Reapertura de la Carrera, facultad de Bellas artes, UNLP.
Mi padre me abrió la posibilidad de disfrutar del cine, tenía un conocimiento apasionado por el cine de Hollywood, de sus actores, de films, de escenas, analizaba todo y compartíamos charlas de fin de semana.
Desde 1995 gestiono y produzco en documentales, en registro y ediciones de ensayos y entrevistas en relación a la investigación académica (tarea del presente) y en Videodanza integrando mis prácticas: la danza performance interactiva y lo audiovisual.

Influencias

El programa “Caloi en su tinta”. Ahí descubrí la animación como medio de expresión artística. Se podía trabajar desde una sola línea a lápiz hasta crear mundos en movimiento con pinturas al oleo, arena o tornillos.

Audiovisual y Perspectiva de Género

En la esfera de las prácticas audiovisuales -y sobre todo en Video danza que es el universo de creación que más consumo- la perspectiva de género está incorporando paulatinamente los estudios feminista que han elaborado diversos campos como sociología, la antropología, la filosofía o la psicología, pero sobre todo desde el arte.
Particularmente me interesa delimitarla como una categoría analítica que permite diferenciar lo orgánico corporal de lo cultural y social, comprendiendo, analizando las particularidades y visibilizando las relaciones de desigualdad histórica que se construyen entre hombres y mujeres. Esta desigualdad aun hoy persiste desde una organización dispuesta según un modelo de autoridad y poder, circunscrita por los roles y posición que ocupan unxs y otrxs en todos los espacios de la sociedad, de la cultura y de la vida.
Por consiguiente, un enfoque de género puede plantearse desde la mirada metafórica y poética propia del lenguaje audiovisual pero situando ciertos aspectos del sentir colectivo excluidos históricamente. Creo que, las diferencias instituidas sólo dificultan las construcciones de identificación colectiva, democrática, de ahí la necesidad de generar desde la cultura resiliencia, inclusión y legitimación social de lxs diferencias.
Adoptar un modo de producir crítico permite redefinir los principios dados por válidos y universales que se han revelado como discursos sumamente excluyentes. Estas nuevas formas de posicionamiento crítico en la creación y producción audiovisual, lleva a remover la discriminación y la desigualdad entre sexualidades, de ahí que las leyes actuales velen por su incorporación así como cuidar y gestionar la comprensión de quienes plantean resistencias y rechazo a su aplicación. Es decir, esta nueva mirada, estos otros sentidos son imprescindibles para los procesos artísticos contemporáneos desde un enfoque integral, transversal y con perspectiva de derechos.